Carlotta Colombo gestaltet die Partie mit einem lieblichen, weichen Sopran, der das Opfer um so tragischer macht. Zunächst begeistert sie mit warmer Stimmführung und großer Beweglichkeit, wenn sie sich über die siegreiche Rückkehr ihres Vaters freut. Umso schockierender ist dann der Moment, wenn Jephte seiner Tochter erklären muss, für welchen Preis er diesen Sieg errungen hat. Doch die Tochter trägt ihr Schicksal mit Fassung. Der Schlussteil gehört dann der gemeinsamen Klage der Tochter und ihrer Gefährtinnen, die sich in die Berge zurückgezogen haben. Hier legt Colombo die Partie recht zerbrechlich an. Wenn dann die Chordamen in einer schmerzvollen Dissonanz ihrer Trauer am Ende freien Lauf lassen, dreht sich Colombo mit dem Rücken zum Publikum, was wohl andeuten mag, dass das grausame Opfer nun vollzogen ist. Das Publikum zeigt sich sehr ergriffen und benötigt einen kleinen Moment, bevor es das Ensemble mit großem Beifall überschüttet.

Carlotta Colombo singt die unglückliche Tochter, die nicht mal namentlich erwähnt wird – eigentlich müsste das um 1640 geschaffene Oratorium des fast vergessenen römischen Komponisten nach ihr benannt sein. Die Sopranistin sei daher auch hier zuerst gewürdigt; sie gibt dem bedauernswerten Mädchen mit ihrer jugendlichen, hellen Stimme greifbare Gestalt, mimisch lässt sie in ihre Freude und Erschütterung blicken.

la soprano Carlotta Colombo elevó más alto la parte de su hija. Una voz luminosa y ágil que convirtió Plorate colles en lo mejor del oratorio junto al coro que cierra la obra.

la mezzosoprano Beth Taylor y la soprano Carlotta Colombo fueron también de lo más destacable del concierto.<br /> `{`…`}` la soprano Carlotta Colombo, con un voz brillante y llena de agilidad, que además consiguió transmitir todo el dramatismo y expresar los estados de ánimo que atraviesa su papel. La parte más bella de la obra corrió a su cargo, con el bello lamento, durante su última estancia en los montes, Plorate colles, dolete montes, que interpretó con exquisita sensibilidad.

“De quien debemos mostrar toda nuestra admiración y absoluto reconocimiento es por la soprano Carlotta Colombo, quien desempeñó el papel de la hija de Jephte, quien debe mostrar una cualidades de extrema alegría y ligereza en la primera parte del oratorio, desempeñadas a la perfección, pero que a su vez debe tornar a la más completa tristeza doliente en la interpretación de su formidable lamento final, Plorate colles, dolete montes, en donde Carissimi crea una obra maestra digna de pasar a los anales de la historia, como en su día ocurrió con el monteverdiano Lamento de Arianna Lasciatemi morire de su hoy perdida ópera L’Arianna (1608). Con una arrebatadora e inteligente mezcla del ‘recitar cantando’ y de un fastuoso uso de la disonancia armónica, contraídas por un texto y un afecto desconsolado, Giacomo Carissimi puso el primer momento de absoluto patetismo a la velada.”

“Here Staples in the title role, and soprano Carlotta Colombo as his daughter, really shone – producing a steady stream of exquisitely poised singing.”

“La figlia è stata invece interpretata da Carlotta Colombo che ha ben eseguito il lamento, mettendo a servizio del canto uno strumento luminoso e ben intonato, oltre a una partecipazione autentica.”

The outstanding Carlotta Colombo

“Staples and Carlotta Colombo superbly captured the intense, quiet anguish of this tragic pair.”

“Die jüngere Carlotta Colombo ist als Livietta eine würdige Nachfolgerin der großen Graziella Sciutti und als Komödiantin kaum weniger facettenreich als Jesse Blumberg, der als Tracollo vokal alle Register vom tiefen Bass bis zum durchdringenden Falsett ziehen kann.”

Carlotta Colombo, soprano au timbre aussi vif que soyeux, s’épanouit particulièrement dans ce registre sollicitant autant délicatesse d’émission que technique affirmée. Ample, lustrée par des aigus lumineux et des vocalises ondoyantes, la voix se distingue par cette manière, tout en subtilité, de jouer du crescendo pour donner tout son sens au mot et le faire vivre jusqu’а expiration d’un souffle qui sait se faire long.

“Il soprano Carlotta Colombo, poi, si conferma una delle voci di riferimento nella musica del Sei-Settecento: il dialogo con l’oboe morbidamente ombreggiato di Paolo Grazzi nell’aria “Domine Deus” ne metteva in mostra il timbro morbido, luminoso, la dizione chiarissima e una sobrietà espressiva da prendere a modello”

Tenant la ligne musicale altière et élégante, Carlotta Colombo élève sa voix en astre solaire et lyrique. Les lignes vocales sont dessinées avec une lumière certaine, généreuse, ronde et ouverte. Les ornementations s’accordent avec la dynamique d’orchestre, en une voix de patience, étirant la ligne avec une légère retenue au service du solo de soprano.

``The stand-out principal is Carlotta Colombo. She conveys Arianna’s growing sensuality, a transformation culminating in ‘II tuo cor dimanda al mio’ with its three-way echo sung first by Colombo, then by an off-stage soprano, then again by Colombo, whose final whispered repeat enacts Arianna’s yielding to desire.”

“Une servante délurée, jusqu'à une très spirituelle et vocale insolence, incarnée par la soprano Carlotta Colombo, réussit à se faire épouser par son maître Uberto, brillamment figuré par Giacomo Nanni – tous deux merveilleux chanteurs-acteurs évoquant ceux de la version mythique des Virtuosi di Roma et Renato Fasano (1960) : Renata Scotto et Sesto Bruscantini, c'est-à-dire aussi vrais et crédibles qu'au théâtre. Airs et dialogues virtuoses d'une folle vivacité s'y enchaînent sans discontinuer : une vraie performance pour tenir un rythme aussi soutenu sans rien perdre de la légèreté et de l'esprit pétillant requis”

“En Euridice, rôle comme toujours réduit, Carlotta Colombo (qui chante aussi La Musica) aborde les deux rôles avec une voix fraîche, claire, élégante, en leur donnant deux couleurs spécifiques, un peu plus sombre pour La Musica, et plus légère notamment dans les premières paroles d’Euridice.”

“`{`…`}` in luce anche la voce di Carlotta Colombo, che nei panni della Musica e di Euridice sfoggia rigore stilistico e limpida nitidezza d’emissione”

Spicca Carlotta Colombo, impeccabile per pronuncia e luminosità timbrica, capace di un canto morbido e sempre sostenuto.

Il soprano Carlotta Colombo spicca per una voce piena, limpida e melodiosa, garbata e aggraziata nell’emissione, che ha il suo punto di forza in note alte luminose e corpose. Delicata e nitida la resa dell’aria “Aus Liebe will mein Heiland sterben”.

Sopranistin Carlotta Colombo ist eine herzerweichende und wohltönende Arianna, der man stundenlang in die verzweifelten Glubschäuglein blicken könnte.</p> <p>“Il soprano Carlotta Colombo è un’Arianna commovente e melodiosa, che si potrebbe guardare per ore in quei disperati occhi grandi”

Die Vokalbesetzung ist exquisit und stimmlich bestens typgerecht: mit dem dramatisch gefärbeten Sopran von Carlotta Colombo als Venus `{`...`}`</p> <p>“Il cast è squisito e l'abbinamento voci-personaggi perfetto: con la vocalità sopranile drammaticamente colorata di Carlotta Colombo come Venere `{`…`}`”

Seine eifersüchtige Mutter Venus ist bei Sopranistin Carlotta Colombo in besten Händen, wunderbar klar ihre Stimme, herrlich manieriert ihr Gehabe.</p> <p>``Il personaggio di Venere è, con Carlotta Colombo, nelle mani migliori possibili, con una voce splendidamente chiara e una postura signorile.”

Carlotta Colombo, che interpreta i brani di Dowland e Villa-Lobos, è un soprano che merita grande considerazione. `{`...`}` È dotata di voce sonora e pastosa, ma nel contempo delicata e profondamente espressiva. Possiede un buon timbro e un apprezzabile metodo di emissione. Vibrante e commosso è il suo calore umano. Pregevole la sua partecipazione e interiorizzazione.

La bella timbrica di Carlotta Colombo viene rivelata in due brani per 8 violoncelli e soprano: in Flow my tears di John Dowland e nella quinta Bachianas Brasileiras di Villa-Lobos e precisamente nell’Aria e nella Dança dove Carlotta Colombo mostra eccellenti qualità vocali in perfetta sinergia con i timbri chiari e suadenti dei celli.

Superba e sempre impeccabile Carlotta Colombo. Stupisce per la bellezza della sua voce e per la raffinatezza della sua tecnica. È un soprano duttile e molto musicale. Ammaliante l’intonazione, molto espressiva e precisa nelle agilità. Si ammira per la leggerezza dell’emissione e il fraseggio chiaro.

La compagnia di canto ferrarese `{`...`}` vanta coesione d’intenti nonché disinibito, idiomatico possesso sia del testo drammatico sia del dettato händeliano. `{`...`}` Ciò si ascolta nella Maria Maddalena sostenuta con immacolato lirismo da Carlotta Colombo.

Carlotta Colombo, handle difficult parts with the naturalness of speech.

Anche per iI ruolo di Cloridoro non si è ricorsi a un falsettista, bensì a una voce femminile, e cioè quella di Carlotta Colombo, che non ha fatto rimpiangere per nulla la supposta soluzione più appropriata al problema della resa delle parti in origine affidate ai castrati

Franca herself is sung by the soprano Carlotta Colombo, whose attractive voice conveys deep spiritual purity; Colombo certainly succeeds in communicating the tension between Franca’s inner strength and her extreme vulnerability.

Ottimi anche i solisti: non si risparmia Carlotta Colombo (soprano), in quello che è il ruolo vocale più impegnativo della partitura come qualità e quantità, dimostrando un fraseggio agile e sicuro.

Pour exprimer cette diversité musicale, Ruben Jais peut compter non seulement sur une équipe idéale de solistes – Carlotta Colombo, Filippo Mineccia, Cyril Auvity and Lukas Zeman – mais encore sur la contribution essentielle du chœur et des instrumentistes de laBarocca.

Chorus and soloists alike revel in their music, and once again it is a question of energy – this is not music for the faint-hearted! In such a bright acoustic, the radiance of the voices is especially delightful – and what voices! The soloists are all outstanding.

Voce nitida, luminosa e intonatissima di Carlotta Colombo `{`…`}`

Carlotta Colombo ha saputo sostenere con grazia la difficile parte vocale, dimostrando un’ottima dizione e un controllo della voce tanto nelle sezioni più agili quanto in quelle più recitative.

Il soprano Carlotta Colombo, con voce limpida e dizione chiara restituisce un certo interesse a due pagine pressoché sconosciute, tramite un ricercato fraseggio e cura del particolare.<br /> Carlotta Colombo ha saputo proiettare la voce come si deve, risolvendo le ardue difficoltà di una scrittura particolarmente articolata che alterna frasi di spianata cantabilità a momenti di puro virtuosismo.